ＧＳ創世記
　こういうアルバムが欲しかったんです。ＣＳで（青春　Ａ　ＧＯＧＯ）見ちゃってから、僕の人生観が変わりました。当時の若者たちがバンドを作って。テレビの勝ち抜きエレキの番組に出るまでの。（騒音　練習場所　仕事学業との）苦労を明るく楽しく乗り越えてゆく。姿に感動したのです。
　まだＧＳと言う言葉が出てきていないころの物語です。当時と言うとエレキインスト全盛の時代ですから。エレキと歌を結びつけると言うのは、画期的なことと思われます。それを一番にやったのは、ベンチャーズの曲からでしょう？また、映画にスパイダーズが出てくるのも新鮮に感じました。そんなGSの初期（創世記）の映画と言えるでしょう。　
　このアルバムはそんなＧＳの物語の挿入曲を集めたアルバムです。生のエレキの素朴なサウンズが時代を感じさせるし。二人の銀座　北国の青い空　のエレキヴァージョンもいいですよ。

カップス最高！！
やっぱり最高のバンドだったのだと証明してくれた。嬉しかった。息子たちに自慢できた。ありがとうカップス。今一度ライブに行く日を目標に明日から私も頑張って仕事します。

１枚の廉価版発売の必要性があるかもしれない
３枚組みはいらない。実際特典ＤＶＤは途中で飽きてしまう。まさに昔の演奏が入っているのなら良いのだが、今の演奏ではねえ。あとデイブさんのインタビューが多すぎる。
本編で十分だと思う。本牧の最後の輝きを感じることができるという意味では十分な映画です。

インタビューを受けている現役のミュージシャンが一流なので、かなりのバンドだったと思うし、再結成のときのミッキー吉野さんを中心とした音楽的まとまりは、さすがと思わせる。（エディさんもミッキーさんを今も音楽的に頼りにしているというコメントを映画の中で話しております）

私の感想は、米軍ありきの本牧。そのなかでアメリカべったりの横浜の５０から６０年代の文化を感じたければ、どうぞという、懐古趣味的映画です（映画の時代は６０から７０年代ですが、実はもう少し前の横浜のほうが良かったと、よく聞きます）。
しかし近所なのですごく、個人的には参考になりました。国際都市横浜（幕末から明治まで）ではなくアメリカ文化の接点都市横浜だったときの記憶、というタイプの映画。
最後に横浜って遊び人ばかりだなという実感を持った。３６０万都市なのに大企業が出ない理由もわかる気がする。

でも、かっこいい
現体験者ではない私にとってはカップスの映像は大変興味深いものでした。
もの凄くかっこいいです。しかし現在のデイヴさんのシーンでは必ず片手にアルコールを持っておられます。
恐らく相当飲まれていると思うのですが再結成ライブの貧弱な声に「酒控えろよな！」と思わず画面に言ってしまいました。

どうか、どうかお酒を控えていただきたい。と思いました。
だからかっこいいのか・・。
ドラマ「悪魔のようなあいつ」出演のデイヴさんはなんかかっこいいです。

中堅バンドのシングル集
　成毛滋がいたことで有名なフィンガース。インスト中心の時、エレキと言うよりロックインストバンドといったほうがよい。ギターのテクニックはスリリングで(４)(５)は堪能さられる。プロダクションの意向でヴォーガル中心のバンドになった後ギターの音は一切出てこなくなる。（７)(９)と美しいバラードを聴かせてくれるが、ヴォーガルの力不足は明らかだ。しかし(１２)はそんな鬱憤を晴らしてくれる。実に素晴らしい。
　リリーズはＧＳ末期に出てきた。コーラス中心のグループ。(１５)のような名曲もある。
　最後にヴァンドックス、前身は岡田朝光とキャラバンというエレキバンド。ＧＳのブームに乗って歌を歌うようになった。(２５)などは絶品ＧＳを語るには欠かせないグループだ。

きみたち女の子♪ぼくたち男の子♪ゴーゴー！！
映画「ＧＳワンダーランド」のテーマ？主題歌？挿入歌？
映画から生まれたＧＳザ・タイツメンの大ヒット曲なので?す！！
いかにもなイントロが、ボクたちおじさんには懐かしく、涙がちょちょ切れます。
ウイアーザボーイ、シーイズアガール、?シャッララッラ♪?シャッララッラ♪
とうぶんボクの携帯着うたにしますね。
ジャケもレトロな雰囲気で、かなり凝ったデザイン。
紅一点栗山千明の美脚にもグッと来ちゃいます。
映画もコメディの傑作なので、超おすすめですよ?！！
ちなみに収録曲では、イントロホーンアレンジでない、
ミックが演奏するキーボードの劇中ライブバージョンも収録されています。
そして、温水さん率いるザ・フレッシュ・フォーのカップリングも聴きものですゾ！！

真面目に真剣に徹底的にふざける、その姿の美しさ。名曲２曲に楽しいDVDつき。
試写の評判がめちゃくちゃいい『GSワンダーランド』の主題歌マキシが、DVDつきで到着しました。「バラ色の雲」「ダンシング・セブンティーン」「星空の二人」など、GSおよび往年の歌謡ポップスの名曲をいっぱい生み出した橋本淳＆筒美京平のゴールデン・コンビが、この映画のため、というか、“ザ・タイツメン”のために書きおろしたナンバー「海岸線のホテル」。いなたいホーン・セクション（編曲＝サリー久保田、管編曲＝高浪敬太郎）がスタックス系な感じで、まさにあの時期の筒美作品そのもの。タイムマシーンで1968年あたりに戻って作曲してきたみたいな、聴いていても楽しい気分になるけど、きっと書いてても楽しかったんじゃないでしょうか、京平さんは。同時収録の“ライヴ・ヴァージョン”では、ホーン抜き、おそらくメンバーの４人だけによるガレージ感たっぷりの演奏が楽しめます。
そして実はこのマキシ、劇中登場するムードコーラス・グループ“ザ・フレッシュ・フォー”の「あなたのフリをして」との両Ａ面（ジャケットも２曲分あります。このこだわりが泣ける）。これまたベースとか、バックの音がモロ“クールファイブ・サウンド”で、もう、シビレてしまいました。
２曲ともに、中途半端では終わらない、真面目に真剣に徹底的にふざけるその姿勢に、じんわりとした感動を覚えました。
付属のDVD（約16分）には、「海岸線のホテル」PV、『GSワンダーランド』予告編（ナレーション＝若本規夫）＆キャスト・インタビューを含む楽しいメイキング映像を収録。これだけ見ていても、徹底して細部にこだわった画面造りに、映画への期待がふくらみます。

追記：「海岸線のホテル」は、いくつかの通信カラオケで配信されているようです。
中には、ザ・タイツメンの映像をバックに熱唱できる機種も?!

???オーセンティック・レゲエ・ナンバー「アイの実」、和のテイストを全面的に取り入れた「四季ノ唄」、恋人を想う気持ちをスムース＆ダイナミックなメロディで表現したバラード「Just a woman」、パーティー・ムードいっぱいのヒップホップ・チューン「MMB feat.DOBERMAN INC.」など、MINMIの才能の幅広さが奔放に描かれたセカンド・アルバム。意外性に満ちたサウンド・アイデア、しなやかでぶっといビート、香り豊かなメロディをバランス良く配置することによって、いろんな角度から楽しめる作品に仕上がっている。音質の良さも特筆モノ。（森 朋之）

好きです。
一枚目と三枚目のアルバムはあまり好きじゃないのですがImagineは好きです。
好きじゃない曲もあるのですが、流してるだけなら気にならないで聴けます。
男性が参加してる曲が私はあまり好きじゃないですね。

秀逸
非常に聞きやすい出来です。
ここまで気持ちのいいグルーヴ感を味わうことができるアルバムも少ないと思います。
また、1stと比べてネクストレベルに行っていることがわかります。
非常にバラエティに富んでおり、彼女のキャパシティの広さに驚きます。
また、言葉選びも巧みで、聞いていて、気持ちいいです。
そして、1stより非常に聞きやすくなったと思います。

楽しませてくれるこの一枚♪
MINMIさんのアルバムは毎回いろんな表情を見せてくれます☆中でも、このアルバムは前作に比べてもっと聴いている方を楽しませていると思います！
MINMIさんのパフォーマンスの多さには、毎回驚かされます！！いろんなジャンルの音楽を取り入れたアルバムであることは、間違いありません！！！特に、アルバムの中の'四季ノ唄'はおすすめです！是非、聴いてほしいです♪
早くMINMIさんのベストアルバム、出てほしいですね♪♪

発見60年代の奇才小畑ミキ
　ぶったまげた！（初恋のレター）のイントロ聞いたとたん凄いビート、音程はややはずれぎみだけど、女この気持ちがストレートに聞こえてくる。それもそのはず、自分で詞を書いている。今の女の子とは違う気持ちだろう。是非、若い世代にも聴いてほしい。作詞の先生の書いた詞もあるけれど。彼女の詞はいい。はっきり言って私は名前ぐらい聞いたことがあるぐらいだった。さっと芸能界から引退したのが残念だ。
　前半は、浅丘ルリ子（水色の季節)ほかいろいろのポップスシンガーの曲が入っている。70年代ポップスに影響を与えていると思う。個人的にはピンキーチックスの(そばにいて)ＧＳ歌謡の佳作である。
　

キュート★そしてポップ
小畑ミキさん可愛すぎます♪そして大原麗子など当時のステキスタア達の今はないアイドルソングにやられました。知ってる曲は殆どありませんでしたが、全曲キュートなので何回聞いても飽きないです。当時の歌謡曲の雰囲気も味わえ、今にはない歌詞・メロディがステキです。
昭和６０年代好きな人にはマスト！かな？と思います。オススメです。

カルトGSの醍醐味を満喫できる１枚。
穂口雄右、水谷公生（淳）、松崎澄夫（轟健二）という、のちにスタッフとしてキャンディーズを育てあげることとなる３人の、まさに若き情熱の結晶が、このCDのトップで聴くことができるアウト・キャストの８曲の中にある（穂口氏のみ、筒美京平作品で意外に名曲な「愛なき夜明け」の前に脱退し、その発売後まもなく、バンドは一旦、解散。「空に書いたラブレター」は新編成による唯一のシングル。ただしギターは水谷氏っぽいなど、謎は残る・・・）。
彼らの全音源は『君も僕も友達になろう ?コンプリート・アウト・キャスト』としてCD化されてはいるが、これがなかなか入手しにくい状況にあることと、全体に音質がいまひとつであること、左右の音像が逆に記録されている問題もあることなどから、まずはこの、彼らのシングル全曲を収めた（音質が可能な範囲で改善され、音像も正しく収録してある）アルバムをおすすめするものである。

合わせて収録のボルテージ（初代ヴォーカルとされる串田アキラ氏は、バンドがこの名前になる前に脱退したとのこと）は、R&B指向だったはずが、いつのまにか「えんやとっと」まで行ってしまうなど、かなり極端なバンドではあるが、これはこれで楽しめるのでお得。

そしてこの中で最も地味なテリーズも、ルックスと無関係にメルヘンタッチの曲ばかりあてがわれたのは気の毒だったが、非常に聴きごたえがあり、結果、全体的に買って損のない１枚かと思われる。